手机摄影并不是什么特别的东西,只是拍摄器材变成了手机罢了。手机作为随身必备的器材是日常影像记录的好工具,随时记录灵感和分享是它的优势。不过由于硬件条件的制约,手机在有些方面还是有一些欠缺的,比如传感器尺寸、镜头素质、对焦性能和机内算法等。
导致手机摄影往往会有以下一些问题:
宽容度不足:在大光比的情况下会出现明显的过曝或者欠曝;清晰度不足:虽然个厂商都做了相应的提升,但是硬件本身还是有些许制约;边缘画质差:手机镜头基本都是广角,很多都存在边缘画质下降的问题;质感弱:手机传感器尺寸就那么大,想要记录足够多的光信息有困难,日常拍摄时难凸显质感;高感画面噪点多:和上一条一样,传感器尺寸是一个大的制约;景深太深:这不算是一个缺点,不过喜欢虚化背景和拍摄人像的小伙伴可能会失望。
鉴于以上一些手机拍照上的制约,我给喜欢手机摄影的小伙伴一些建议。
需要注意的是,内容永远是照片的核心,下面的这些建议都是一个参考,不是拍照的束缚。
前期
构图 & 场景选择
场景简洁容易出大片,在拍摄人像或者静物时不用太过纠结,大可直接把主体放在中间,最重要的是挑选简洁的背景,防止画面混乱,主体不明确。
光线的把控
对于「光线好」的定义,很多小伙伴并没有比较明确的了解,烈日当空就是光线好么?阴云密布就是不好么?怎样的光线是好的,是容易出好照片的呢?
太阳升起和落下的黄金时间断对于喜欢街头以及风光摄影的小伙伴是不可错过的时间,富有层次感与戏剧性的光影很适合拍摄,光比相对也小一些。
尽量避免暗光拍摄和大光比情况下拍摄,逆光场景要慎重,选择合适的测光点(测光准确的手机可以试试选择明暗交界的地方,或者使用曝光补偿调节)。适当的使用 HDR 功能,可以弥补一下大光比下宽容度不足的问题,不过不会如你想象中那么强,窗边富有质感的侧光和阴影是拍摄的好光源。
后期
增加质感和清晰度
手机在画质方面最大的短板就在质感和清晰度,在手机拍摄时可以大胆的去提升锐度,甚至加至 5 到 6 都是可以的,不要觉得锐得刺眼有锯齿感就行。
质感的话需要用到一些色彩来弥补,选择色彩浓郁一些的滤镜能够较为明显的提升质感,增加整个画面的厚重感,比如 VSCO 中的 C1、G3 等免费的滤镜,还有就是限时免费下载的 KK1、KK2 都是不错的选择,视情况而定。
高光过曝和欠曝
这个是手机最容易遇到的问题之一,不用怕,只要物体曝光是准确的就好说。首先自然是使用「高光减淡」和「阴影补偿」来调节,有时如果高光或暗部实在不好处理的时候可以试试用「褪色」来处理。
暗角的用处
暗角是个很有意思的东西,其最初是镜头本身像场不足的一个缺陷,不过却能够给画面增加氛围,使得主题更为突出,如果你的画面四周太杂乱的时候,适当的添加暗角可以增加画面的层次感,突出主体。所以,酌情加点暗角也是不错的选择。
关于「如何提升拍照」
经常收到不少朋友向我询问摄影方面的问题,最常见的问题就是这个:「如何提升拍照水平?」
这个问题虽然最常被问及,却是最难回答的。
首先,这个没有标准答案,职业的路子就是跟着好的摄影师做学徒,看人家怎么拍,去学习,很多摄影师都是这么出来的,包括我非常喜欢的摄影师上田义彦。对于非职业的摄影师,没有那么多时间和精力怎么办,多看、多拍、多思考自然是必不可少的。
但是我希望摄影爱好者能够明白一点:摄影技术就是一门技术,而从技术跨越到艺术的不是技巧的提升,而是对于内容的把控。
这么说有点含糊,打个比方:摄影就好比写作文,你的字好看可以给改卷老师带来好印象,容易拿高分。但是仅仅字写得好就能拿高分么?摄影师拍出好看的作品其实没那么难,但是拍出好作品的却是不多。
内容才是决定你最终高度的东西,这条路很漫长,很遥远。有些人放弃很多美景就专注捕捉那些平凡人反而让他的作品具有震撼力,这样的例子太多,坚持自己,才能打动别人。
原文:提升手机摄影水平的 5 个小技巧
作者:木头lancer 废片也是可以拯救的
既然是新手,拍摄出来效果好的图肯定是少之又少。下面就讲讲应该怎么拯救废片,你也可以在拯救废片的时候学会究竟什么原因会导致一张照片不那么好看,要怎么拍摄才能让一张照片变得更好看。
先把画面调整一下试试看?
调整曝光、饱和度、对比度
我们之所以会判断一张照片为废片,是因为画面给我们带来的感觉并不悦目,所以在我们心里,画面悦目其实是有一个标准的,这些标准便使我们的后期工作有迹可循——画面灰蒙蒙的?曝光、饱和度和对比度,便是使画面变得通透、提高观感的三个最基础的工具,而调整之后也能使我们更加容易发现画面的亮点。
裁取局部
通常来说,一张好的照片应该是主体突出的,而很多时候我们判定一张照片为废片,是因为我们乍一看没有发现什么亮点,即画面主体不明显。但事实上,不明显不代表没有,它只是需要我们多花点观察力去发现罢了。我们可以通过裁剪缩放局部来重新规划画面,这影响了呈现的内容,也影响了构图,一张好照片有可能就是裁剪出来的。比如我之前拍的这张照片,非常普通,毫无亮点:
但经过裁剪之后,我只保留了建筑中间的部分,使画面变得有规律、有节奏感,再对其进行调色:
转化成黑白
如果你有一些画质不佳的照片,例如存在着噪点较多、对焦失准等问题,你可以试着将其转化为黑白。由于黑白摄影的特性和气质,这些问题反而能使照片更具质感,独具一番韵味,同时,如果你的照片色彩搭配不和谐,黑白也能掩盖这一点。所以把照片转成黑白也不失为一种化腐朽为神奇的提高出片率的方法。
借助好用的工具
修复工具
很多时候我们会因为画面中存在一些影响效果的事物而感到懊恼,例如无意闯入的行人、割裂景色的电线杆等等,可这并不意味着我们就要因此放弃这张照片,现在有很多图像后期 App 中都有修复污点的工具,其中不乏算法强大,修复之后毫无违和感的。经过我的体验,专业于修复功能的 TouchRetouch 的使用体验是最好的,售价为 ¥12,而如果你想试试免费的,Snapseed 中的修复功能也不错。
镜像工具
倒影,总能引起我们的遐思和联想,它能够带来对称的视觉效果,使画面更具艺术感,所以使用镜像工具能够带来非常出众的效果,随便一拍的照片使用后看起来也能惊艳不少。能够后期添加镜像效果的 App 实在不胜枚举,大家在 App Store 搜索「Reflection」等关键词即可获得。而最近更新的 一闪 也添加了这一功能,操作便捷,值得推荐。
液化工具
旅程之后翻翻相册,发现大部分都是景物在下,蓝天白云在上的「到此一游」式的照片,一点也不耐看。如果你对这些千篇一律的风景照感到厌倦,那么不妨试试用液化工具来模拟长曝光风格。
液化工具能够使画面发生形变,把照片背景中普通的蓝天白云变成絮状,使画面更具艺术感。那么我是怎么做到的呢?接下来我将以 Enlight 为例讲解。
在 Enlight 中,液化工具被称为「修整」,我们要使用的就是它。因为这种方法的原理其实是通过扭曲变形画面中的元素,营造出动态效果,所以我们首先第一步是将画面中的主体「锁定」,即通过笔刷工具,涂抹你不希望变形的物体。
涂抹完毕后,即可使用「微调」笔刷,将画面中的其他部分,向着同一个方向一点一点地拖动,物体就会随之变形。如果重复多次,物体就会被拉伸为絮状。一般来说,次数越多,画面中的物体就会变形得越剧烈,因而细节也会丢失得更多,所以画面会更加纯净。
当你对效果感到满意时,即可停下了。随后便可以保存到相册,以便进行进一步的调色等其他编辑。
展开工具
得益于强大的算法,展开工具能够依据已有的画面内容,推测出画面以外的内容,从而让你能够拓展画面的空间,这在某些场景下特别适用,比如我之前拍摄的一张照片,它是这样的:
由于角度限制,我当时没有拍到足够广阔的画面,因而大家也可以看到建筑上方的天空面积比较狭小,这样就导致了画面显得比较拥挤(右),所以我用展开工具增大了天空的面积(左)。
但当然,算法再怎么强大也不能完全还原出事物原本的样子,所以建议大家在使用时还是选择一些比较好模拟的对象,比如蓝天白云、簇簇树叶等。这一工具在 Snapseed 中就可以找到。
万能的滤镜
Prisma、Artomaton 和 Waterlogue
如果你的废片通过普通的调整真的已经无力回天了,你还可以试试用这些浓墨重彩的绘画风滤镜来抹除掉照片的细节,并对其重新着色。通过这些 App,你的废片已不再是普通的照片了,俨然成为了一张张艺术画。
类似的 App 有很多,在这里推荐几个:
Prisma:利用了神经网络技术和人工智能技术,Prisma 能够将你的照片转变为绘画风,而这些绘画也不是普通的绘画,而是可以模仿包括爱德华·蒙克、蒙德里安等大师级画家的风格,一些知名的插画师也在 Prisma 中有联名滤镜,现在的滤镜总数有数十款,肯定能让你找到自己心仪的风格。
Artomaton:Artomaton 也是一款人工智能 App,它能将你的视频或照片转化为绘画风格,你可以从自己选择绘画的用具,这反映在画布上就是不同的绘画风格,除了最基础的素描和上色,Artomaton 还能表现出颜料和纸张的质感。
Waterlogue:Waterlogue 是一款老牌的主打水彩风格的 App,不同于简单的调色和笔触,它参照真实绘画的方法进行算法设计,所以水彩样式看起来非常逼真,能够带来十分惊艳的效果。
胶片风
胶片摄影以其独特的画面气质和色彩风格深受众多摄影师的喜爱,而胶片摄影特有的一些漏光、划痕、颗粒等本是意外产生的特殊效果,也使得画面独具质感。而这些特殊效果,它们可以一定程度上遮盖掉画面的细节,所以也可以成为我们拯救废片的好工具。你可以在 App Store 中找到很多主打复古胶片风格的 App,例如 Mextures, Distressed FX 等,而免费的一闪或是 Snapseed 也可以为照片添加这些特殊效果。
Trigraphy
Trigraphy 主打几何风,它同样拥有强大的算法,可以将废片中的画面抽象、碎化成各式各样的几何图形,例如晶格、线性、三角形等。通过组合调节选项,还能实现千奇百怪的效果,为你的废片添加大胆而前卫的艺术风格。
使用奇特的 App
对于废片来说,后期的关键是你的思路以及想象力,所以我们其实可以脱离常规的后期套路,因为那比较适用于正常水准的照片,而废片则需要另辟蹊径,把原本索然无味的画面变得有看点。
Defqt
Defqt 能用最简洁的操作把寻常的景色变得独一无二,它内置了二十余种图片特效,包括对称、模糊、扭曲、噪音等的形变,也有双色调、偏移、叠化等色彩效果。通过添加这些特效,能够使你创作的作品吸睛指数更上一层楼。
Colorow
Colorow 内置了许多逼真的光学效果,除了各式彩虹光,还有阳光透过各种窗户的光线特效。这一点点特效的添加,能够改变整个画面的布光,甚至观感上已经完全不同于原本的拍摄场景了,如果能够合理地运用这些特效,肯定能够为照片增色不少。
LensLight
顾名思义,LensLight 擅长的是模拟众多镜头反射的光芒,从而为你的照片添加特殊的逆光效果,这些效果包括焦外光斑、镜头光晕、漏光、聚光灯、彩虹效果等,且色彩自然,样式逼真,质量很高。为你的废片添加一个光效,不止能「点亮」你的照片,更能「点亮」看者的目光。
AlienSky
AlienSky 来自 LensLight 的同一个开放商, 它内置了许多异域天空和星球的效果,可以将你的照片打造成科幻大片里的外星场景一样。地球只有一个卫星,但是在这里你可以再为它添加一个;想拍一下极光?AlienSky 让你足不出户便能收获一张天空满布极光的照片。
Tangent
Tangent 能为照片添加风格各异的几何图形,与画面混搭配合,带来别样的空间感、层次感、结构感。App 中有数十种不同风格的几何图形,添加和改变的操作也十分方便,而这些图形的大小、透明度、颜色等都是可以自己调整的,你肯定能够找到令自己满意的效果。
Matter
Tangent 中的几何图形是二维的,那么 Matter 可以看成是它的「升维版」,它内置了许多 3D 物体让你添加到照片中,带来一种仿佛神迹降临的科幻效果。反射角度、阴影、遮罩的进阶功能则能够使 3D 物体的效果更加逼真,减少画面的违和感。相信无论是一张何样的废片,使用 Matter 之后都能瞬间吸引看客的目光。
Fragment
Fragment 和 Tangent, Matter 一样,都来自于同一个开发商,所以它们的风格都是类似的,只不过 Fragment 为照片添加的则是几何棱镜风的特效,这些特效类似于 Tangent,都是一些平面图形,而炫酷之处在于,图形内的画面都是反射自你的照片,它们将图片割裂来,呈现出极具未来感的效果。同样的,Fragment 中也有着位置、角度、对比度等丰富的可自定义参数。
Werble
Werble 是一款能够让你的静态照片动起来、酷起来的 App。
在应用中,你可以找到海量的动画特效,从各类天气气候到世界灾难,从五彩纸屑到花瓣飘落,从火焰到寒冰,从光线到烟雾……Werble 提供的特效可以说是几乎涵盖了所有场景,令人目不暇接。
使用得当,这些特效就能给平平无奇的照片添上奇趣的效果,甚至成为点睛之笔。
尾巴
正如我在上文中说到,后期的关键永远是你的思路以及想象力,希望大家阅读完本文的数个案例之后,能够激发一份灵感,把一张张废片变成美轮美奂的作品。
原文:照片没拍好先别急着删,18 个技巧帮你拯救「废片」
作者:谭小熊
|